LE PROGRAMME

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Cette formation, dispensée exclusivement par des professionnels de l’animation en activité (scénaristes, directeurs d’écriture, producteurs, diffuseurs…) s’appuie sur des cas concrets de séries françaises actuellement en diffusion ou récemment diffusées (Titeuf, Lou !, Eliot Kid, Magic Planet, Le petit Nicolas, etc.).

• Il s’agit d’analyser dans le détail les rouages de l’écriture et de la conception pour la série d’animation, qu’elle soit destinée à une diffusion télévisuelle ou à une diffusion sur le web. De l’élaboration du premier concept à la diffusion, il s’agit de faire le tour des techniques et méthodes utilisées tout au long de la chaîne de fabrication et ce, dans une logique de marché et d’industrie.
  
• Il s’agit d’identifier les différentes contraintes (techniques, économiques, organisationnelles…) qui pèsent sur la création, pour mieux les comprendre et mieux les contourner.
  
• Il s’agit d’acquérir des méthodes, des outils, des clés, qui guideront les participants dans leur propre processus de création et d’analyse des projets de séries.
  
• Il s’agit de confronter ses idées, de réfléchir à sa propre pratique du métier, d’écouter et d’assimiler les expériences concrètes des autres.

  Cette action de formation entre dans la catégorie des actions d’adaptation et de développement des compétences, prévue par l’article L.900-2 du code du travail, alinéa 2.

  Niveau de connaissances préalables nécessaire avant l’entrée en formation : connaissances de base sur la dramaturgie et ses techniques, intérêt avéré pour l’animation.
  Entretien préalable avec le stagiaire.

  Les questions suivantes sont abordées :

• Présenter et évaluer la qualité et la faisabilité d’un concept,
  
• Le positionner sur le marché : cible, format, genre, cases…
  
• Comprendre et anticiper la logique des diffuseurs,
  
• Formats, concepts et cibles, quels enjeux ?
  
• Aborder les règles d’écriture propres au genre du Cartoon,
  
• Développer un projet et choisir des collaborateurs (directeur littéraire ou d’écriture, équipe de de scénaristes, storyboarders, etc),
  
• Coordonner le développement des étapes d’écritures avec les différents partenaires, notamment dans le cas de coproductions internationales,
  
• Optimiser la coordination entre l’écriture et la réalisation au service du projet,
  
• Etc.

A qui s’adresse la formation ?

Cette action de formation s’adresse à tous les acteurs impliqués dans le processus créatif des séries d’animation, de leur conception à leur mise en production.

• Producteurs, directeurs du développement, directeurs littéraires, directeurs artistiques, au sein des sociétés de production,
  
• Directeurs littéraires free-lance,
  
• Scénaristes d’animation ou de fiction souhaitant se perfectionner et acquérir de nouveaux outils,
  
• Conseillers de programmes, conseillers artistiques, lecteurs, au sein des chaînes,
  
• Chargés de mission, lecteurs, responsables culturels, au sein des commissions.

Cette action de formation entre dans la catégorie des actions d’adaptation et de développement des compétences, prévue par l’article L.900-2 du code du travail, alinéa 2.

La formation est organisée pour un effectif maximum de 20 stagiaires. Elle se déroule à Paris sur une durée de 4 jours (7 h 30 par jour).