Séries TV : la révolution narrative.
Les fondements dramatiques de la série, au-delà de l’intrigue.
par Nicola Lusuardi
Pas de session en 2025, désolés.
3 jours – 21 heures
Mode : présentiel (Paris 15 ème)
Traduction simultanée professionnelle (Anglais > Français)
Une formation de haut niveau analysant les fondamentaux de la dramaturgie sérielle, conçue par Nicola Lusuardi.
Trois jours pour comprendre pourquoi l’évolution narrative des séries récentes nécessite un regard qui va au-delà des classiques Enjeux et Objectifs.
En co-production avec le CEEA.
120 participant.e.s maximum.
Prise en charge AFDAS et autres OPCO possible.
Mille Sabords et le CEEA s’associent pour vous proposer une formation professionnelle de haut niveau analysant les fondamentaux de la dramaturgie sérielle, conçue par Nicola Lusuardi.
Nicola Lusuardi est scénariste, conseiller littéraire et directeur d’écriture de séries originales produites par Sky Italie. Il est aussi le directeur pédagogique du Fiction Lab workshop for TV Series créé par la Commission du Film de Turin avec la Rai et Sky Italie. Il intervient depuis dix ans à Berlin au sein de Serial Eyes, formation européenne sur la conception de séries.
Il a publié ‘La rivoluzione seriale’ aux éditions Dino Audino (Rome).
Nicola Lusuardi partagera avec vous, durant trois jours, une conception de la série qui dépasse amplement la notion d’intrigue.
Au cours des deux premières journées, il vous dira pourquoi l’évolution narrative des séries récentes nécessite un regard qui va au-delà des fondamentaux de la dramaturgie que sont les classiques enjeux et objectifs.
Désormais les créateurs de séries abordent la narration à travers des notions de psychanalyse, de philosophie, de sociologie… Ce sont les fondements d’une nouvelle manière de raconter qui s’exprime principalement au travers de personnages complexes, multi-dimensionnels, en lutte avec eux-mêmes et la société.
Bien que ces notions ne soient pas immédiatement perceptibles pour le spectateur, elles demeurent cependant des outils indispensables à la création de concepts efficaces qui permettent de procurer une émotion permanente et de développer une vision singulière du monde : ce que chaque auteur cherche précisément à exprimer à travers son travail de création.
S’appuyant sur les analyses de séries emblématiques (Cold case, The shield, Dr House, Grey’s Anatomy, Desperate Housewives, Lost…) et sur l’examen approfondi de leurs personnages, Nicola Lusuardi mettra à jour ces notions et expliquera comment et pourquoi elles contribuent à créer un rendez-vous émotionnel addictif avec le public.
La troisième journée sera quant à elle entièrement consacrée à l’analyse approfondie de Mad Men. Disséquant la série au scalpel, Nicola Lusuardi mettra en lumière l’application concrète des notions et des principes fondamentaux de construction explorés lors des deux premiers jours.
Cette formation, qui rencontre en Italie et en Allemagne un large succès, pose sur la série TV un regard novateur. Alliant théorie et cas concrets, elle propose de nouvelles pistes de réflexion et d’analyse pour l’élaboration et le développement de vos projets de séries.
OBJECTIFS PEDAGOGIQUES
Apprendre à penser la série autrement :
- Comprendre les mécanismes fondamentaux qui ont révolutionné la dramaturgie de la série TV.
- Dépasser la notion classique d’enjeu et d’objectif.
- Construire autour des notions de Conflit et de Thème.
- Identifier les fondements organiques d’une série.
- Repérer des outils nécessaires à la construction d’une série performante d’un point de vue émotionnel.
- Exploiter l’intimité antagoniste de personnages doubles pour créer des personnages universels.
- Explorer les profondeurs des conflits humains archétypaux pour créer une intensité réellement addictive.
PUBLICS VISES
- Auteurs, scénaristes et réalisateurs, porteurs de projets et/ou souhaitant se perfectionner par l’acquisition de nouveaux outils.
- Producteurs, chargés de développement, directeurs littéraires, directeurs artistiques, au sein des sociétés de production.
- Directeurs littéraires free lance.
- Conseillers de programmes, conseillers artistiques, lecteurs au sein des chaînes.
PRÉ-REQUIS
- Intérêt pour la création et le développement de série.
- Bonne connaissance des séries françaises et étrangères.
3 jours de formation (21 heures).
Formation en anglais. Traduction simultanée professionnelle relayée par casques individuels.
La formation est organisée pour un effectif de 120 apprenant.e.s maximum.
Prise en charge AFDAS et autres OPCO possible.
JOUR 1
Mercredi 24 avril 2024
En quoi la série est-elle différente ?
Analyse des notions qui déterminent les spécificités du genre sériel.
Matin - 9h30-13h00
- Qu’est-ce qu’une série TV ?
* Différences entre films et Séries TV
* Différences dans le processus créatif - Qu’est-ce qu’un véritable Concept de série ?
- Comment fonctionne le Thème dans une série ?
* Définir le Thème
* Thème : le sens et les émotions
* Le Thème dans le processus créatif - Personnages et Arène
Après-midi - 14h30-18h00
- Le Système
- La révolution sérielle
* Révolution dans la structure
° Répétitions vs Variation
° L’échec des trois actes
* Révolution dans le processus créatif
* Comment un personnage devient un formidable personnage de série : de Soprano à Homeland
* Révolution dans le langage
° Le temps
° Les formes
JOUR 2
Jeudi 25 avril 2024
Comment fonctionne la notion de Concept ?
Comment et pourquoi à partir de la même idée, on peut créer une série inefficace, ou une série qui marquera profondément et durablement les esprits.
Matin - 9h30-13h00
- « Focaliser le Concept » : de quoi s’agit-il ?
- Le système de cohérence
Après-midi - 14h30-18h00
- Les conséquences de la focalisation du Concept
* Identité
* Originalité
* Puissance
* Style
JOUR 3
Vendredi 26 avril 2024
Mad Men : l’impressionnant pouvoir du Thème
Matin - 9h30-13h00
- Pourquoi Mad Men est unique
- Le système du Concept
* Comment le Sujet, l’Arène et le Thème fonctionnent ensemble - Le système des personnages
* Don Draper : allégorie du conflit thématique
* Comment les autres personnages sont créés
Après-midi - 14h30-18h00
- Révolution dans le langage
* Au-delà de l’intrigue
* Dramaturgie thématique
* La nouvelle “Personnalité-Conflit” - Le système des Saisons
* La lutte entre Don et Dick
* Saison 1-6: de l’Utopie à la Fusion
* La catastrophe à l’horizon : la saison 7
Depuis 1990, Nicola Lusuardi est scénariste, conseiller littéraire et directeur d’écriture de séries originales produites par Sky Italie, MediaSet ou la RAI : In treatment (Version italienne), Una pallottola nel cuore, Tre Rose di Eva, Amore e vendetta, Barabba, Come il vento, Il segreto di Thomas, etc.
Il est aussi le directeur pédagogique du Fiction Lab workshop for TV Series créé par la Commission du Film de Turin avec la Rai et Sky Italie. Il enseigne la dramaturgie au Centro Sperimentale di Cinematografia à Rome, à la Holden School de Turin et intervient depuis deux ans à Berlin au sein de Serial Eyes, formation européenne sur la conception de séries.
Il a publié en 2010 La rivoluzione seriale aux éditions Dino Audino (Rome).
Les conditions générales dans lesquelles la formation est dispensée, notamment les moyens pédagogiques et techniques, sont les suivantes :
- Séminaire sur trois journées (21 heures) dispensé en mode présentiel (Paris 15ème).
- Formation dispensée en anglais. Traduction simultanée professionnelle (> français), relayée sur casques individuels.
- Interventions et questions des apprenants possibles.
- Support de cours fourni.
- A l’issue de la formation, une attestation de stage sera délivrée à l’apprenant.
- La formation est organisée pour un effectif de 120 personnes maximum.
L’action de formation aura lieu du 24 au 25 avril 2024 à Paris (Lieu : UIC – 16 rue Jean Rey – 75015 Paris) sur une durée totale de 21 heures.
La formation est organisée pour un maximum de 120 apprenant.e.s.
Cette action de formation entre dans la catégorie des actions d’adaptation et de développement des compétences, prévue par l’article L.900-2 du Code du travail, alinéa 2.
N° de déclaration d’activité du prestataire de formation : 11 75 42451 75 (Préfecture d’Ile-de-France)
Dates et Horaires
Dates : à définir… (pas de date prévue en 2025)
Horaires : de 9h30 à 18h00
Pause déjeuner : de 13h00 à 14h30
Durée formation : 3 jours – 21 heures
Lieu
UIC
16 rue Jean Rey
75015 Paris
TARIF
Le prix de la formation est fixé à 840 € HT (1 008 € TTC) pour les 3 jours (21 heures).
FINANCEMENTS
Salarié(e)s permanent(e)s, votre formation peut être prise en charge par un OPCO, en l’occurrence l’AFDAS si vous travaillez dans les secteurs de l’audiovisuel, du spectacle, des loisirs, de la publicité et de la presse.
Votre demande de financement doit se faire au titre du Plan de développement des compétences. Renseignements ici.
Marche à suivre
S’inscrire sur le site, à la rubrique Inscription avant tout dépôt de dossier auprès de l’OPCA concerné. Une place vous est ainsi réservée en attendant l’instruction du dossier. Renseignez la partie Facturation du formulaire avec l’adresse de votre employeur, cela nous permettra de vous faire parvenir un devis ainsi que le document « Programme et Objectifs ». Ces deux documents sont nécessaires pour déposer votre dossier.
En cas de refus de l’OPCA sollicité, votre place sera libérée sans aucun frais.
Davantage de détails ici.
Intermittents du spectacle, si vous remplissez les conditions d’éligibilité, votre formation peut être prise en charge par l’AFDAS. Pour en bénéficier, vous devez remplir un dossier puis le déposer auprès de leurs services. L’AFDAS décidera de l’attribution d’un financement.
Marche à suivre
S’inscrire sur le site, à la rubrique Inscription avant tout dépôt de dossier auprès de l’AFDAS. Une place vous est ainsi réservée en attendant l’instruction du dossier. Votre inscription nous permettra de vous faire parvenir un devis ainsi que le document « Programme et Objectifs ». Ces deux documents sont nécessaires pour déposer votre dossier sur la plateforme MyA.
En cas de refus de l’AFDAS, votre place sera libérée sans aucun frais.
Attention : votre dossier doit être déposé au plus tard 4 semaines avant le début de la formation.
Davantage de détails ici.
Artistes auteurs, le dispositif pour les artistes-auteurs est en place depuis 2013. Il est géré par l’AFDAS.
Conditions de recevabilité : Pouvoir justifier de 6 762 € de recettes cumulées (chiffre actualisé le 01/01/23) en tant qu’artiste-auteur sur les 3 dernières années, hors année en cours.
Egalement possible : 10 143 € de recettes sur les 5 dernières années, hors année en cours (chiffre actualisé le 01/01/23).
Ce statut d’artiste-auteur vous donne accès à une enveloppe de 5 600 €HT de formation par année civile. Il est donc possible de suivre plusieurs actions de formation dans l’année, pour autant que vous restiez à l’intérieur de cette enveloppe.
Tous les renseignements ici : AFDAS
Marche à suivre
S’inscrire sur le site, à la rubrique Inscription avant tout dépôt de dossier auprès de l’AFDAS. Une place vous est ainsi réservée en attendant l’instruction du dossier.
Votre inscription nous permettra de vous faire parvenir un Devis, ainsi que le document « Programme et Objectifs ». Ces deux documents sont nécessaires pour déposer votre dossier sur la plateforme MyA.
Important : votre dossier doit être déposé au plus tard 3 semaines avant le début de la formation.
Davantage de détails ici.
AFDAS
66, rue Stendhal
75020 Paris
Tél : 01 44 78 39 39
Fax : 01 44 78 39 40
Du lundi au jeudi de 09h00 à 18h00
Le vendredi de 09h00 à 12h00
Site : http://www.afdas.com
Chef d’entreprise non salarié (Gérant ou Associé) (TNS)
Si vous cotisez au RSI (Régime Social des Indépendants), votre formation peut être prise en charge parl’Agefice.
Tous les renseignements ici : http://www.agefice.fr
Profession Libérale et Travailleur(euse) Indépendant(e)
Vous dépendez du FIFPL
Tous les renseignements ici : http://www.fifpl.fr
Contactez-nous pour toute étude de votre cas. Nous vous aiderons à trouver la solution de financement appropriée.